이 기사는 일본어 원문을 번역한 것입니다.
자연과 사람들의 삶을 바라보며, 그 모습을 일본화로 승화시킨 화가, 가와이 교쿠도
시정이 넘치는 그의 작품은 지금도 많은 사람들의 마음을 사로잡고 놓지 않습니다.
만년의 가와이 교쿠도가 사랑하며, 조용히 붓을 들었던 곳이 도쿄도 오메시의 미타케. 여기에는 그의 이름을 딴 미술관이 있습니다.
사계절의 자연에 둘러싸여 작품 세계를 천천히 음미할 수 있는 장소입니다.
『교쿠도 미술관（Gyokudo Art Museum）』의 내부
미타케와의 만남과 미술관 설립의 배경
가와이 교쿠도가 미타케로 이주한 것은 제２차 세계 대전 말기의 일입니다.
전쟁의 화를 피하고자 당시 거주지였던 도쿄의 우시고메 와카미야초(현재의 신주쿠구)에서 피난한 것이 계기였습니다.
자연이 풍부한 미타케의 풍경을 곧바로 마음에 들어 했고, 종전 후에도 이곳에 머물며 약 １０년에 걸친 만년을 보냈습니다.
그 후, 가와이 교쿠도의 사후에 “그가 사랑한 이곳에 미술관을”이라는 목소리가 유족과 지역 주민들로부터 나왔고, 전국에서의 기부를 받아 『교쿠도 미술관（Gyokudo Art Museum）』이 미타케 계곡의 부근에 건설되었습니다.
『교쿠도 미술관（Gyokudo Art Museum）』의 외관
풍부한 자연과 역에서의 접근성
미술관이 있는 미타케는 JR 주오선 쾌속·오메선을 이용하여 도심에서 약 １시간 ３０분～２시간 정도.
다마가와의 상류에 해당하는 미타케 계곡이나, 하이킹 명소로 인기 있는 미타케산 등, 도쿄라고는 믿기지 않을 정도의 자연이 펼쳐진 지역입니다.
『교쿠도 미술관（Gyokudo Art Museum）』의 가장 가까운 역인 미타케역 근처 다리에서 바라본 미타케 계곡
방문한 날은 ２０２５년 ８월의 더운 날이었지만, 강에서는 힘차게 물보라를 일으키며 래프팅을 즐기는 사람들의 모습이 있어, 여름의 미타케의 활기를 느낄 수 있었습니다.
미술관까지는 역에서 포장된 길을 걸어 약 ８분, 또는 계곡을 따라가는 지름길을 통하면 도보 ５분 정도. 어느 쪽이든 자연을 느끼며 걸을 수 있는, 쾌적한 접근길입니다.
도보 ５분의 지름길은 녹샥이 우거져 기분 좋은 길이 이어진다
카와이 교쿠도의 작품 세계와 일본화의 매력
카와이 교쿠도는 종이와 붓 등을 다루는 상가에서 태어나, １２세부터 그림을 그리기 시작했습니다.
처음 배운 것은 사실성과 자연스러운 구도를 중시하는 시조파. ２３세가 되자, 강렬함과 화려함을 특징으로 하는 가노파에 사사하며, 전통적인 일본화의 기술을 배우면서 독자적인 표현을 탐구해 나갔습니다.
어린 시절부터 미술과 함께 걸어온 카와이 교쿠도가, 평생에 걸쳐 그리기 계속한 것이 일본화라는 표현 형식입니다.
카와이 교쿠도『１５세 때의 사생（Sketch at Age 15）』 제공：교쿠도 미술관
일본화는 암채색이나 아교, 먹과 같은 자연 유래의 화재를 사용하고, 화지나 비단에 그리는 것이 그 특징으로 여겨집니다.
평면적인 구도와 여백을 살려, 그림 속에 고요함을 만들어내는 것이 일본화의 매력입니다.
암채색에는 광물이 사용되어 있으며, 은은하고 섬세한 색조가 공기의 흔들림이나 시간의 흐름을 조용히 비춰냅니다.
미술관에는, 소년기부터 만년에 이르기까지 카와이 교쿠도가 제작한 약 ３００점의 작품이 소장되어 있으며, 화가로서의 변천과 함께, 그가 소중히 해온 시선을 따라갈 수 있는 것입니다.
카와이 교쿠도『시구레(이슬비)（Shigure／Passing Rain）』 제공：교쿠도 미술관
애용하는 화재와 복원된 화실
전시실의 한쪽에서는, 카와이 교쿠도가 실제로 사용했던 화재를 볼 수 있습니다.
약간의 색조 차이를 정성스럽게 구분하여 사용한 흔적이 남아 있으며, 카와이 교쿠도의 색채에 대한 고집을 엿볼 수 있는 귀중한 자료입니다.
카와이 교쿠도가 사용한 화재
카와이 교쿠도가 사용한 암채색
전시실을 나가면, 만년에 사용했던 화실이 충실하게 복원되어 있습니다.
실내에 들어갈 수는 없지만, 유리 너머로 밖에서 그 모습을 바라볼 수 있습니다.
카와이 교쿠도가 사용했던 의자와 도구가 그대로 배치되어 있으며, 마치 지금이라도 붓을 달릴 것 같은 모습이 나타날 것 같은, 고요함과 기운이 가득한 공간이 되어 있습니다.
재현된 카와이 교쿠도의 화실
자연과 조화를 이루는 가레산스이 일본 정원
화실이나 전시실의 앞에 펼쳐지는 것은, 일본의 전통적인 정원 양식인 『가레산스이（karesansui）』입니다.
물을 전혀 사용하지 않고, 돌과 모래로 산과 강을 상징적으로 표현하는 이 일본 정원은, 정적이고 고요한 분위기를 자아내며, 가와이 교쿠도의 회화와 어우러지는 공간을 만들어내고 있습니다.
『일본 정원 랭킹（The Garden Rankings of Japan）』에 선정된 『교쿠도 미술관（Gyokudo Art Museum）』의 일본 정원
정원 너머로는 다마가와의 졸졸 흐르는 소리가 들리고, 기분 좋게 울리는 것은 새의 지저귐입니다.
자연의 소리에 귀를 기울이며 정원을 바라보는 시간은, 작품을 감상한 후의 여운을 깊게 해줄 것입니다.
『교쿠도 미술관（Gyokudo Art Museum）』의 가을 일본 정원 제공: 교쿠도 미술
가을 기획전『교쿠도화로 즐기는 그림 속 산책전（A Stroll Through Kawai Gyokudō’s Paintings）』
『교쿠도 미술관（Gyokudo Art Museum）』에서는 기간을 한정하여, 테마를 가진 기획전도 개최되고 있습니다.
２０２５년 １１월 ３０일까지의 기획전은 『교쿠도화로 즐기는 그림 속 산책전（A Stroll Through Kawai Gyokudō’s Paintings）』입니다. 가와이 교토쿠의 작품에는 감상자를 그림 속으로 끌어들이는 듯한 따뜻함이 있습니다.
가와이 교토쿠『슈잔우세이（Autumn Mountain Rain Shower）』제공：옥당미술관
그려진 산속 마을의 민가에서 피어오르는 연기를 보면, 따뜻한 목욕이나 식사의 기운을 느끼고, 산길을 나무를 짊어지고 내려오는 사람들의 모습에서 전해지는 것은 강인한 삶의 영위입니다.
이번 기획전에서는 그러한 그림 속에 들어가는 듯한 감각을 맛볼 수 있는 구성으로 되어 있습니다.
영어판 팸플릿
자연과 예술이 교차하는 미타케에서의 한때
카와이 교쿠도의 작품에는 풍경을 『보는（seeing）』 것뿐만 아니라, 풍경 속에서 『사는（living）』 것에 대한 시선이 있습니다.
그 관점은 미타케라는 장소 그 자체에도 통하고 있는 것 같습니다.
자연 속에서 사는 사람들을 그린 카와이 교쿠도의 세계에 실제로 발을 들여놓을 수 있는 장소. 그것이 『교쿠도 미술관（Gyokudo Art Museum）』입니다.
뮤지엄 숍에서는 기념품도 구매 가능
시설 정보
| 시설명 | 교쿠도 미술관 ぎょくどうびじゅつかん Gyokudo Art Museum |
|---|---|
| 주소 | 도쿄도 오메시 미타케 1-75
|
| 오시는 길 |
미타케역에서 도보 8분
|
| 전화번호 | 0428-78-8335 |
| 개관 시간 | 3～11월／10:00～17:00（입장은 폐관 30분 전까지） 12～2월／10:00～16:30（입장은 폐관 30분 전까지） |
| 휴관일 | 월요일（월요일이 공휴일인 경우, 다음 평일）, 연말연시 |
| 입장료 | 성인／600엔 중학생・고등학생・대학생／500엔 초등학생／300엔 |
| 웹사이트 | http://www.gyokudo.jp/ |
| 팸플릿 | 일본어・영어 지원 |
| 오디오 가이드 | 없음 |
※시설 정보는 2025년 9월 시점의 것입니다.
